Amy Sherman-Palladino และ Daniel Palladino กลับมาด้วย Etoile påซีรีส์ละครที่นำเราเข้าสู่โลกแห่งบัลเล่ต์ที่มีสไตล์และการเล่าเรื่องเหมือนกัน- คราวนี้รองเท้านิ้วเท้าอยู่ตรงกลางแทนที่จะเป็นการ์ตูนในปี 1950 นิวยอร์ก
การทำงานร่วมกันอย่างกล้าหาญระหว่างสอง บริษัท บัลเล่ต์
ดาว หมุนรอบการทำงานร่วมกันอย่างกล้าหาญระหว่างสอง บริษัท บัลเล่ต์ที่ดิ้นรน - หนึ่งในนิวยอร์กและหนึ่งในปารีส - ผู้เปลี่ยนนักเต้นด้วยความหวังว่าจะหายใจชีวิตใหม่เข้าสู่ตัวเลขผู้ชมและพลังงานทางศิลปะ สิ่งนี้สำรวจทั้งความผิดพลาดทางวัฒนธรรมและวิกฤตส่วนตัวในขณะที่ฉากส่งมอบสภาพแวดล้อมที่สวยงามทางสายตาและการเคลื่อนไหวที่ออกแบบท่าเต้นอย่างระมัดระวัง
ซีรีส์สลับระหว่างอารมณ์ขันและความจริงจังด้วยเสียงตีที่ทำให้ฉันเป็นผู้ชมตั้งแต่วินาทีแรก สำหรับเราที่อ่อนแอสำหรับบัลเล่ต์มันเป็นสิ่งที่เพิ่มขึ้นเป็นพิเศษ - มันยากที่จะไม่ถูกย้ายโดยข้อมูลเชิงลึกที่เราได้รับในชีวิตประจำวันของนักเต้นที่นักเต้นถูกกดให้สุดขีด
ปรากฏการณ์และทิศทางของชั้นบนสุด
และLou de laâgeเปล่งประกายในบทบาทของพวกเขา แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งDavid AlvarezและGideon Glickนั่นทำให้ซีรีส์มีน้ำหนักทางอารมณ์ Glick ผู้เล่น Tobias Bell นักออกแบบท่าเต้นโรคประสาทจัดการกับทั้งระคายเคืองและสัมผัส - ความสมดุลที่ไม่เคยมีมาก่อนลุคเคอร์บีมีส่วนร่วมกับน้ำเสียงที่รุนแรงเช่นเดียวกับอารมณ์ขันในขณะที่Simon Callowจัดเตรียม Pondus พิเศษในฐานะนักการเงินที่อยู่เบื้องหลังโรงละครบัลเล่ต์เมโทรโพลิแทน
รัชกาลอยู่ในระดับสูงอย่างสม่ำเสมอ ซีรีส์นี้ได้รับการบอกเล่าอย่างสวยงามซึ่งแต่ละส่วนจะไหลเข้าสู่รอบต่อไปด้วยจังหวะที่สมบูรณ์แบบสำหรับซีรีส์เช่นนี้ มันเป็นฤดูกาลแรกที่คุณสังเกตเห็นว่าแต่ละเฟรมมีการวางแผนอย่างรอบคอบ ภาพถ่ายนั้นโปร่งสบายและบรรยากาศ - บางครั้งก็เกือบจะเป็นบทกวี ฉากจาก Paris Opera นั้นสวยงามมากจนเกือบอยากจะหลีกเลี่ยงการกระพริบเพื่อที่จะไม่พลาดมุมมองที่สวยงาม
การเต้นรำสะท้อนให้เห็นถึงภายในของตัวละคร
เป็นที่ชัดเจนว่า Sherman-Palladino duoก่อนหน้านี้อยู่เบื้องหลังซีรีส์ใหญ่และนาง Maisel ที่ยิ่งใหญ่มีความสนใจอย่างแท้จริงในการเต้นรำและบัลเล่ต์ พวกเขาปฏิบัติต่อหัวข้อด้วยความเคารพ - นักเต้นอาจเป็นมากกว่าแค่ร่างกายในการเคลื่อนไหว ซีรีส์นี้ยังฉลาดในการที่จะช่วยให้การเต้นรำสะท้อนชีวิตภายในของตัวละคร: ความขัดแย้งความทะเยอทะยานและการเสียสละไม่เพียง แต่แสดงในบทสนทนา แต่ยังอยู่ในการเคลื่อนไหว
การออกแบบท่าเต้นเป็นหนึ่งในจุดแข็งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของซีรีส์ มันไม่เคยรู้สึกว่าวางไว้ แต่รวมเข้ากับเรื่องราวได้ดี การออกแบบดนตรีแสงและเครื่องแต่งกายยังมีปฏิสัมพันธ์กันเพื่อทำให้ทุกหมายเลขเต้นเป็นละครขนาดเล็กขนาดเล็กที่เชื่อมโยงกับเรื่องราวโดยรวม
จุดประสงค์ทางศิลปะ
สำหรับฉันมันก็ชัดเจนถึงดาวต้องการถ่ายทอดว่าศิลปะยังคงมีอำนาจในการเปลี่ยนแปลง - ทั้งบุคคลและสถาบัน ซีรีส์ยังบ่งบอกว่ามันยากเพียงใดที่จะรักษาสิ่งที่แท้จริงในโลกที่มีการวัดวัฒนธรรมมากขึ้นในการคลิกและรายได้ ในเวลาเดียวกันมันเป็นเรื่องเกี่ยวกับคนที่อยู่เบื้องหลังการแสดง: สิ่งที่พวกเขาเสียสละสิ่งที่พวกเขาชนะ - และสิ่งที่พวกเขาอาจไม่เคยได้รับกลับมา
ฤดูกาลแรกของ "Étoile" เป็นงานที่แข็งแกร่งทางศิลปะและแม้ว่าตัวละครบางตัวจะลึกซึ้งยิ่งขึ้น แต่ซีรีส์ก็สร้างความประทับใจที่ยอดเยี่ยม ในฐานะผู้ชมคุณรู้สึกได้ทั้งการดูแลและอุดมไปด้วย
“ étoile” ซีซั่น 1 มีให้บริการสตรีมบนวิดีโอสำคัญตั้งแต่วันที่ 24 เมษายน
